YMagazine

Ngành công nghiệp thời trang mà chúng ta thấy ngày nay được hình thành ở Italia vào thế kỷ 11, phát triển rực rỡ nhất vào thời kỳ Phục Hưng và suy tàn vào khoảng cuối thế kỷ 17. Cũng vào khoảng thời gian đó, ngành công nghiệp này một lần nữa lại bùng nổ tại Pháp, một lượng lớn sản phẩm được sản xuất hàng loạt cho đại chúng vào những năm 1670.
Tại Anh và Mỹ, sản xuất thời trang bắt đầu khoảng những năm 1700 - 1800 khi máy dệt ra đời, tạo cơ hội cho tầng lớp trung lưu và hạ lưu được tiếp cận với thời trang.

LỊCH SỬ HÌNH THÀNH

haute couture

haute couture

haute couture

Đến đầu thế kỷ 20, các thương hiệu thời trang cao cấp như Chanel và Balenciaga được thành lập ở Paris, đánh dấu sự khởi đầu của ngành thời trang cao cấp.
Khi chiến tranh thế giới thứ II nổ ra, thời trang ở Paris đã ngừng hoạt động. Nước Anh trong bối cảnh bấy giờ không bị ảnh hưởng bởi chiến tranh, đã sản xuất ra các sản phẩm đồng phục cho công nhân. Bên cạnh đó, nước Mỹ cũng phát triển các dòng trang phục chủ yếu nhấn mạnh vào “sự thể thao”. Tư duy khác biệt này đã đưa NewYork phát triển thành một trong các trung tâm thời trang bậc nhất thế giới. Điển hình là tiếng vang của sự kiện mang tên “Press Week” được biết đến như tiền thân của Fashion Week ngày nay. Sự kiện này đã mang tới cho những nhà mốt nước Mỹ cơ hội được lan tỏa những thiết kế của mình ra thế giới. Cùng lúc đó, các thương hiệu thời trang tại Paris Pháp, Milan Ý hoạt động mạnh mẽ trở lại, bắt kịp với London, NewYork. Từ đó, các Fashion Week lần lượt được tổ chức tại các thành phố này và lần lượt đưa chúng trở thành 4 kinh đô thời trang lớn trên thế giới.

1,

* Modern Influence of Fashion
Trong thời hiện đại, đặc biệt là vào đầu thế kỷ XIX, số lượng tín đồ thời trang tăng lên rất nhiều do sự lan rộng của nền dân chủ và sự gia tăng của công nghiệp hóa. Cuối thế kỷ 19 chứng kiến cả việc sản xuất hàng loạt quần áo và sự phát triển của thời trang cao cấp ở Paris. Mặc dù hầu hết thợ may là phụ nữ vào thời điểm đó, một số nhà thiết kế thời trang nổi tiếng nhất thời kỳ đầu, chẳng hạn như Charles Frederick Worth, là nam giới. Các nhà thiết kế thời trang Paris nổi tiếng khác của thế kỷ XX bao gồm Gabrielle Coco Chanel, Christian Dior và Yves Saint Laurent.

* Haute Fashion vs. Ready to Wear
Người ta thường tin rằng có sự khác biệt lớn giữa thời trang cao cấp và quần áo thông thường, nhưng thực tế không phải vậy. Các nhà thiết kế như Chanel và Dior bán quần áo thời trang đắt tiền cho một số lượng tương đối nhỏ, nhưng thiết kế của họ phần lớn bị sao chép bởi các nhà sản xuất, những người đã bán "hàng nhái" với giá chỉ bằng một phần nhỏ so với giá gốc Bản gốc. tập khách hàng lớn hơn nhiều. Một lầm tưởng phổ biến khác là đàn ông không mặc thời trang. Mặc dù đúng là quần áo nam thay đổi chậm và tinh tế hơn quần áo nữ, nhưng nó cũng theo mốt. Ví dụ, vào những năm 1980, Giorgio Armani đã thiết kế những bộ vest và áo khoác nam hợp thời trang có ảnh hưởng sâu sắc đến thời trang nam nói chung. Cuối cùng, người ta chấp nhận rộng rãi rằng những thay đổi trong thời trang “phản ánh” những thay đổi của xã hội và / hoặc lợi ích tài chính của các nhà thiết kế và nhà sản xuất thời trang. Tuy nhiên, nghiên cứu gần đây chỉ ra rằng cũng có "cơ chế thị hiếu bên trong", dẫn đến những thay đổi về thời trang ngay cả khi không có thay đổi xã hội đáng kể. Nghiên cứu của Stanley Lieberman về thời trang trong tên của trẻ em cho thấy không có nhà quảng cáo nào khuyến khích việc lựa chọn những cái tên như Rebecca, Zoe hay Christopher, nhưng nó lại trở thành mốt.

about fashion

Giới thiệu về thời trang

Với doanh thu hàng năm 64,4 tỷ SEK vào năm 2005, Thụy Điển đã gia nhập thị trường thời trang trong những năm gần đây. Thụy Điển là quê hương của các thương hiệu lớn như Gina Tricot và H&M, biến nó trở thành một ngành công nghiệp thời trang hạng hai. Ở cấp độ công ty,nhà nghiên cứu đã xem xét các chiến lược mở rộng toàn cầu của các công ty thời trang lớn này để xác định chiến thuật nào thành công cho từng công ty. Mặc dù mỗi công ty có sự kết hợp các chiến lược kinh doanh riêng, nhưng họ nhận thấy rằng chiến lược vị trí và nhận diện thương hiệu mạnh là chìa khóa để giữ mỗi công ty trên mặt bằng đối thủ cạnh tranh và thu hút sự chú ý của người mua. Nhận dạng thương hiệu và sự khác biệt của sản phẩm cho phép các công ty thời trang có được mức độ trung thành với thương hiệu từ khách hàng. Kết quả là, họ là những đối thủ cạnh tranh mạnh hơn và các công ty mới sẽ khó tham gia thị trường hơn trừ khi sản phẩm của họ cũng có sự khác biệt tích cực theo một cách nào đó. Một chiến lược định vị bao gồm mật độ các cửa hàng bán lẻ là điều mà tất cả các công ty cũng nên xem xét, vì nó cho phép các công ty tận dụng lợi thế của các nền kinh tế bên ngoài. Các cuộc phỏng vấn với các CEO, cho thấy đối với H&M, hành động và các chiến lược kinh doanh toàn cầu là chìa khóa để mở rộng, trong khi đối với Gina Tricot, quyền sở hữu chặt chẽ là một khía cạnh quan trọng trong việc mở rộng toàn cầu của họ. Bằng chứng là H&M ghi nhận tốc độ tăng trưởng hàng năm từ 10-15% trên thị trường toàn cầu trong 20 năm qua. Gina Tricot là một ví dụ điển hình về các công ty thời trang Thụy Điển đã thành công một phần, nhưng họ đã trải qua những thất bại gần đây và không hoàn toàn ở cấp độ của một công ty toàn cầu lớn. Gina Tricot đang tiếp cận toàn cầu hóa chậm hơn bằng cách tập trung vào các nước châu u, với việc mở rộng thành công sang Phần Lan và Na Uy và các thử nghiệm đang diễn ra ở Đan Mạch và Đức. Thành công hỗn hợp của các công ty này có thể đóng một vai trò trong vị thế của Thụy Điển như một ngành công nghiệp thời trang thứ cấp. Vì chỉ có các công ty cụ thể của Thụy Điển có sự hiện diện mạnh mẽ trên toàn cầu, ngành công nghiệp thời trang Thụy Điển dường như mang tính cá nhân. Thành công toàn cầu của một vài công ty này làm lu mờ phần còn lại của ngành công nghiệp thời trang Thụy Điển, tạo ra mặt tiền của một trung tâm thời trang thịnh vượng. Do các công ty riêng lẻ đang tập trung vào việc mở rộng toàn cầu hơn là xây dựng danh tiếng toàn cầu của ngành công nghiệp thời trang Thụy Điển, nên toàn bộ ngành công nghiệp này đã không thể đạt được vị thế như các kinh đô thời trang khác. Sự thiếu vắng "cộng đồng thời trang" này dường như cũng là một trở ngại trong thị trường thời trang Canada
Như Brydges và Pugh đã nhận thấy trong các cuộc phỏng vấn của họ với các nhà thiết kế thời trang Canada, nhiều nhà thiết kế cảm thấy đơn độc và vô ích cho tương lai, vì không có ý thức cộng đồng trong ngành này. Cảm giác này được kết hợp bởi nhiều vấn đề trong bối cảnh thời trang ở Canada.

                 conclusion

Kết luận

FANPAGE:
CLB Nhà Kinh tế trẻ

Địa chỉ: 207 Giải Phóng, Đồng Tâm,
Hai Bà Trưng, Hà Nội, Việt Nam 
Website: kinhtetre.net
Email: yec.neu@kinhtetre.net
Hotline: 0357 645 209 (Ms. Phuong Anh)

LIÊN HỆ

Một số xu hướng thời trang bền vững có thể kể đến như:


ĐỊNH NGHĨA VỀ  THỜI TRANG

Theo Fashion Theory: The Journal of Dress, Body & Culture, thời trang được định nghĩa là "sự xây dựng văn hóa của một bản sắc được thể hiện." Như vậy, nó bao gồm tất cả các hình thức tự chế độ, bao gồm cả phong cách đường phố, cũng như cái gọi là thời trang cao cấp do các nhà thiết kế tạo ra. Thời trang cũng đề cập đến cách mọi thứ được tạo ra; Để sản xuất một cái gì đó có nghĩa là thực hiện nó ở dạng cụ thể. Thông thường, thời trang được định nghĩa là phong cách ăn mặc hoặc hành vi chủ yếu tại một thời điểm nhất định, với ngụ ý mạnh mẽ rằng thời trang được đặc trưng bởi sự thay đổi. Như Shakespeare đã viết, "Thời trang mặc nhiều quần áo hơn đàn ông." Có thời trang trong đồ nội thất, xe hơi và các đồ vật khác, cũng như quần áo, mặc dù thời trang may đo được chú ý nhiều hơn.

2,

   fashion industry 

Ngành công nghiệp thời trang 

Đối với câu hỏi liệu ngành công nghiệp thời trang có thể được thành lập ở các thành phố hoặc quốc gia mới hay không, đó là quyết định của một công ty mới khi thành lập tại một trung tâm thời trang hiện có hoặc ở nơi khác. Ví dụ, ngay cả khi một công ty thiết kế chọn thành lập tại New York, điều này không đảm bảo rằng công ty đó sẽ tham dự Tuần lễ thời trang New York. Nhiều nhà thiết kế thời trang tham dự Tuần lễ thời trang để giới thiệu sự gia nhập, tồn tại hoặc thoát khỏi thị trường thời trang xa xỉ của họ, và hầu hết các thiết kế được trưng bày sau đó được bán trong các boutiques, flagship stores, hoặc department stores. Tuy nhiên, Tuần lễ thời trang là một sự kiện đặc biệt chỉ giới hạn cho một số nhà thiết kế sang trọng. Nếu có quá nhiều nhà thiết kế tham dự Tuần lễ thời trang New York, điều này làm giảm giá trị của các sản phẩm "chất lượng cao" và cũng cản trở thành công tài chính của các nhà thiết kế sang trọng đã có tên tuổi. Tất cả những điều này đóng một vai trò quan trọng trong quyết định của một công ty trong việc gia nhập thị trường thời trang cao cấp.
Mặc dù việc tham dự các show diễn của Tuần lễ thời trang tại một trong những thủ đô lớn này là một thành công đối với một nhà thiết kế đầy tham vọng nhưng bất chấp tính chất khốc liệt và cạnh tranh hơn của thị trường thời trang cao cấp, vẫn không thiếu các công ty mới thành lập tại các trung tâm thời trang này.
Để mỗi trung tâm thời trang lớn duy trì vị thế là thủ phủ của ngành công nghiệp toàn cầu, mỗi trung tâm đã tạo ra văn hóa riêng và do đó thu hút các nhà thiết kế và công ty khác nhau.
Kors và Ralph Lauren là những kinh đô thời trang nhỏ nhất vì ngành công nghiệp này không bùng nổ cho đến cuối Thế chiến II và sau đó. New York có lịch sử chào đón thời trang cao cấp trong khi làm hài lòng quần chúng với một phong trào mới hướng tới thiết kế và sản xuất quần áo không thử nghiệm trên động vật, không dùng lông thú.
Là quê hương của Chanel, Dior và Louis Vuitton và vô số các thương hiệu khác, Paris ban đầu được biết đến với thời trang cao cấp và bây giờ là thời trang cao cấp và ready-to-wear fashion.
Là quê hương của Jimmy Choo và Stella McCartney, London đã trở thành trung tâm của các xu hướng trẻ và thời trang sáng tạo, sắc sảo.
Milan là quê hương của các thương hiệu nổi tiếng như:Prada và Versace nổi tiếng với ready-to-wear fashion và thời trang cao cấp có giá tương đối phải chăng.
Điều này không có nghĩa là văn hóa thời trang ở những thành phố này luôn như hiện tại và sẽ không thay đổi trong tương lai. Rốt cuộc, văn hóa ở những thành phố này không giống với văn hóa khi các đế chế thời trang này nổi lên. Trong một trường hợp, Garment District là một trung tâm toàn cầu lớn về sản xuất hàng may mặc, trong khi lĩnh vực sản xuất ở New York sụt giảm nghiêm trọng theo hướng sản xuất gia công. Chính sự thay đổi này ở New York đã dẫn đến sự chú trọng nói trên về đạo đức sản xuất. Đối với London, gần đây người ta chú trọng nhiều hơn đến việc duy trì mạng lưới rộng khắp.
Gần đây ở Milan, các nhà thiết kế thời trang độc lập đang thành lập các công ty nhỏ với mục đích giảm bớt tình trạng thất nghiệp trong thành phố, thay vì với mục tiêu trở thành những nhà thiết kế lớn.

Currently
Fashion
Capital

2,

Các ngành thời trang mới nổi

Trong những năm gần đây, một số thành phố và quốc gia đã cố gắng thâm nhập vào lĩnh vực thời trang với những đóng góp sáng tạo của riêng họ. Hà Lan và nhiều thành phố khác ở Mỹ, chẳng hạn như Los Angeles và Seattle.Đặc điểm chung là các chính sách của chính phủ trong ngành thời trang có tác động lớn nhất đến sự thành công của các ngành thời trang "sơ sinh" này, ngoài một số yếu tố phụ như mức độ thống nhất và tập hợp trong cộng đồng thời trang, sự chú ý toàn cầu và các chiến thuật mở rộng.

3,

Thứ nhất, mặc dù có một số lượng rất nhỏ các thương hiệu quốc tế, rất thành công ở Canada, cũng như nhiều nhà thiết kế Canada có tay nghề cao, nhưng lại thiếu sự hỗ trợ từ người mua trong nước và chính phủ.
Các thương hiệu thời trang Canada, vốn đang khiến các thương hiệu tầm trung phải thay đổi cách kinh doanh hoặc đóng cửa tất cả, vì vậy rất ít thương hiệu cao cấp của Canada có thể tồn tại. Với rất ít công ty thời trang đang tồn tại và không có sự đa dạng về quy mô và phạm vi hoạt động của họ, không có gì ngạc nhiên khi không có văn hóa cụm trong ngành công nghiệp Canada. Về mặt chính sách, ngành công nghiệp thời trang vẫn chưa được chính thức công nhận là một ngành công nghiệp sáng tạo ở Canada, và điều này đang cản trở sự tài trợ rất cần thiết của chính phủ cho ngành này. Nếu không có nguồn vốn bên ngoài, các doanh nghiệp mới khó có thể gia nhập thị trường và phát triển toàn ngành nói chung.

Tính chất này của ngành công nghiệp thời trang cũng đã cản trở nền thời trang đang phát triển mạnh mẽ ở các nước châu Phi như Uganda, Zambia và Ghana. Theo Langeveng, một số người được phỏng vấn đã lưu ý rằng bầu không khí cạnh tranh quá mức dường như phá hủy ngành công nghiệp sáng tạo non trẻ. Mặc dù thời trang luôn là một phần quan trọng của văn hóa châu Phi, nhưng các nhà thiết kế trước đây đã không tham gia vào các hoạt động thiết kế phương Tây. Chỉ gần đây, một thế hệ nhà thiết kế mới được giảng dạy trong các học viện phương Tây hoặc trong các trường thời trang địa phương mới của châu Phi.
Các nhà thiết kế này đã tổ chức các tuần lễ thời trang, thu hút sự chú ý của quốc tế đối với thiết kế thời trang châu Phi. Tuy nhiên, khi các ngành công nghiệp thời trang đang nổi lên, những bất ổn về tăng trưởng và triển vọng thành công vẫn chưa được khắc phục. Những sự không chắc chắn này là do thiếu bí quyết công nghiệp và kinh nghiệm thực hành thời trang phương Tây với các nhà thiết kế mới, vì họ không có những người đi trước làm cố vấn cũng như không có ít hỗ trợ về thể chế chính thức, tương tự như ngành ở Canada. Một điểm khác biệt chính với thị trường thời trang ở ba quốc gia châu Phi này là động lực mạnh mẽ thúc đẩy các nhà thiết kế nữ trẻ đạt được mục tiêu kinh doanh và sáng tạo.
Trong khi xu hướng chủ nghĩa cá nhân của thị trường thời trang đang phát triển ở Thụy Điển, Canada, Zambia, Ghana và Uganda được xem là gánh nặng cho sự phát triển và thành công của các ngành này bằng cách làm suy yếu thì Hà Lan lại có một xu hướng khác. Trong các cuộc phỏng vấn, phần lớn các nhà thiết kế thời trang trên khắp Hà Lan được cho là đã chọn địa điểm dựa trên "sự thoải mái của đô thị" hơn là "nền kinh tế tích lũy". Điều này có nghĩa là các lý do cá nhân, chẳng hạn như nơi các nhà thiết kế và bạn bè và gia đình của họ sống, quan trọng hơn trong việc lựa chọn địa điểm khởi nghiệp hơn là lợi ích của việc phân nhóm. Mặc dù có những công ty thời trang coi vị trí và nguồn lực địa phương là quan trọng, nhưng họ chủ yếu là những công ty chọn thành lập ở Amsterdam. Và trong khi những nhà thiết kế đó dường như có thu nhập cao hơn và mức độ thành công cao hơn trong ngành công nghiệp thời trang nói chung, thành công này không nhất thiết là do những lợi ích của nền kinh tế cụm. Thay vào đó, thông qua phân tích hồi quy, người ta thấy rằng việc tận dụng các kết nối với các công ty thời trang đồng nghiệp và duy trì mạng lưới rộng khắp, cũng như học hỏi kinh nghiệm trong quá khứ, đã góp phần vào sự thành công của các công ty Hà Lan này và sự nổi lên của Amsterdam như một trung tâm thời trang hạng hai khác

Mặc dù phân cụm dường như không có tác động chức năng lớn nhất đối với ngành công nghiệp thời trang đang phát triển mạnh ở Amsterdam, nhưng nó đã đóng một vai trò quan trọng đưa Los Angeles phát triển như một trung tâm thời trang lớn thứ hai ở Mỹ. Việc phân cụm đã dẫn đến sự phát triển của các trung tâm thời trang nhỏ trên khắp nước Mỹ ở các thành phố như San Francisco, San Diego, Dallas và Las Vegas. Những thành phố này tổ chức các tuần lễ thời trang quy mô nhỏ hơn và là nơi đặt trụ sở của các trường thời trang danh tiếng và các công ty thời trang nổi tiếng, chẳng hạn như The North Face và Gap Inc có trụ sở chính tại San Francisco. Tuy nhiên, chỉ có trung tâm thời trang ở Los Angeles mới phát triển ngang bằng với ngành công nghiệp ở thành phố New York. Thành phố chủ yếu tập trung vào thiết kế và sản xuất quần áo thể thao thông thường cao cấp, lưu trữ Tuần lễ thời trang riêng.

New York trong bốn lĩnh vực chính của ngành thời trang: sản xuất, bán buôn, cung cấp và thiết kế. Nghiên cứu cho thấy ở cả hai thành phố, có sự đan xen đáng kể giữa bán buôn và cung cấp. Trong khi có một số cụm thiết kế và sản xuất trong các quận thời trang của cả hai thành phố, cả hai cũng có các cụm phụ. Hai ngành công nghiệp thời trang riêng biệt chiếm thị phần cao nhất trong ngành công nghiệp thời trang quốc gia của Hoa Kỳ trong cả bốn loại. Trong khi New York vẫn có thị phần thiết kế, bán lẻ và bán buôn cao nhất, Los Angeles dẫn đầu thị phần sản xuất của quốc gia. Do đó, Hoa Kỳ biến Los Angeles trở thành trung tâm thời trang quốc gia lớn cùng với Thành phố New York


Hiệp định Thương mại Tự do Việt Nam – EU là đòn bẩy phát triển kinh tế hiệu quả, mở đường cho ngành hàng may mặc của Việt Nam tiến vào các thị trường lớn trên thế giới. Trên phương diện xuất khẩu, ngành may mặc là một trong những ngành được hưởng lợi nhiều nhất khi được dự đoán tỷ lệ tăng trưởng đạt đến 50% trong một thập niên tới.
Trên phương diện nhập khẩu, Việt Nam có cơ hội tiếp cận được với nguồn nguyên liệu chất lượng cao từ các quốc gia có ngành may mặc phát triển làm nâng cao chất lượng sản phẩm và tính cạnh tranh. Bên cạnh các “ông lớn” như May 10, Việt Tiến, nhiều thương hiệu thời trang do các nhà thiết kế trẻ xây dựng cũng được hưởng lợi từ các hiệp định thương mại tự do.
Trong bối cảnh này, ngành công nghiệp thời trang Việt Nam cần một cuộc đại tu toàn diện từ sản xuất, thiết kế, phân phối đến chiến lược marketing để có thể đủ sức bám trụ, tồn tại sau “trận đại hồng thủy” đổ bộ của nhiều thương hiệu quốc tế.
Tuy nhiên:
Thuật ngữ bản sắc luôn được nhắc đến khi hội nhập văn hóa, chú trọng việc gìn giữ những giá trị truyền thống tránh bị “hòa tan” trước làn sóng hội nhập như vũ bão. Nhìn chung, các nhà thiết kế Việt Nam hiện nay được chia làm 2 nhóm: tôn thờ truyền thống và chạy theo văn hóa phương Tây.
Sự thiếu hụt về tài chính và kinh nghiệm thị trường cũng khiến các nhà thiết kế trẻ gặp khó khăn trong việc kinh doanh bằng chính sức sáng tạo của mình. Điều này lý giải tại sao số lượng các thương hiệu thời trang thuộc phân khúc cao cấp Made In Vietnam thực sự chỉ chiếm tỉ lệ thiểu số. Đa phần đều hướng tới phân khúc trung lưu và bình dân do chu kỳ quay vòng vốn nhanh.

fashion industry in Vietnam

Ngành công nghiệp thời trang tại Việt Nam 

Một số Designer Việt Nam nổi tiếng: Công Trí - Cây đại thụ của làng thời trang Việt, đã mở đường cho Haute Couture Việt, Thủy Nguyễn - Người đàn bà của Gấm với ngọn lửa đam mê mỹ thuật dân gian hay Đỗ Mạnh Cường với thương hiệu SIXDO nổi tiếng và rất nhiều cái tên khác như Devon Nguyễn, Trần Phương My,... đã phần nào chứng minh rằng phân khúc may đo cao cấp của Việt Nam cũng đang phát triển không kém cạnh bất kỳ quốc gia nào. Bằng chứng là sự thành công của những bộ sưu tập của họ được trình diễn tại các sàn diễn trong nước và quốc tế.


Stylist và Models cũng là các ngành nghề đang trở nên phát triển hơn bao giờ hết. Cũng chính nhờ họ mà người trẻ được tiếp cận nhiều hơn với ngành công nghiệp thời trang, thúc đẩy động lực cho thế hệ trẻ đang muốn dấn thân vào ngành công nghiệp này. Nổi tiếng có thể kể đến một số Stylist đình đám như Hoàng Ku, Kye Nguyễn,... và các Models nổi tiếng xuất thân từ cuộc thi VietNam Next Top Models mang hình ảnh của Việt Nam ra thế giới như Hoàng Thùy, Mâu Thủy,...

CÔNG TRÍ

THỦY NGUYỄN

Local brand

Sự phát triển của ngành công nghiệp thời trang tại Việt Nam kéo theo cả động lực giúp các bạn trẻ thể hiện đam mê, tài năng của mình. Bằng chứng là số lượng các Local Brand VietNam mọc lên như nấm và được các bạn trẻ vô cùng yêu thích và ủng hộ không kém các công ty thời trang nước ngoài như các thương hiệu Môi Điên, Dirty Coins, Ssstutter,...

Nói đến sự phát triển thời trang, không thể không nói đến thứ đã mang thời trang đến gần với thị trường hơn. Đó chính là những tạp chí thời trang, từ những tạp chí nước ngoài có trụ sở tại VietNam như ELLE, Harper's Bazaar cho đến các tạp chí trong nước như tạp chí Đẹp,... đã đưa ngành công nghiệp thời trang trở thành một thứ phổ biến tại Việt Nam.

the future of fashion

Xu hướng thời trang trong tương lai

  • Vật liệu hữu cơ và thân thiện với môi trường 
  • Vật liệu tái chế, tái sử dụng 
  • Thuốc nhuộm thân thiện môi trường chứng nhận Bluesign hoặc OEKO -TEX 
  • Zero hoặc low waste design 
  • Second hand hoặc durable fashion 
  • Quần áo sản xuất trong nước và quần áo được sản xuất trong các cơ sở chạy năng lượng tái tạo  

Khi trọng tâm của chuỗi cung ứng thời trang tiếp tục là các chiến lược bền vững cho các cân nhắc về kinh tế, xã hội và môi trường, các thương hiệu thời trang đang nỗ lực xác định các thông lệ tốt nhất thông qua việc hội tụ các vật liệu thân thiện với môi trường, thực hành lao động đạo đức, năng lượng tái tạo và sản xuất xanh.
Thời trang bền vững đề cập đến quần áo được thiết kế, sản xuất, phân phối và sử dụng theo những cách thân thiện với môi trường.
Thời trang có đạo đức, một thuật ngữ liên quan phổ biến trong thế giới tiêu dùng có ý thức, dùng để chỉ quần áo được làm theo cách coi trọng phúc lợi xã hội và quyền của người lao động.
Tuy nhiên, vì chủ nghĩa môi trường đi đôi với các thực hành xã hội bình đẳng, đạo đức và thời trang bền vững có mối liên hệ mật thiết với nhau.


1,

Ngành công nghiệp thời trang có lịch sử hình thành và phát triển lâu đời, đã hình thành nên 4 kinh đô thời trang lớn nhất thế giới : London, New York, Paris, Milan. Mặc dù vậy, cho đến thời điểm hiện tại, đã có những sự thay đổi nhất định trong ngành công nghiệp này, các kinh đô thời trang vẫn tiếp tục khẳng định vị thế của mình tuy nhiên, đã có một số kinh đô thời trang mới được mọc lên, nhiều loại thời trang với các phân khúc khác nhau. Và Việt Nam, với sự phát triển của các Designer, Magazine và các Local Brand đã đưa ngành công nghiệp này đến gần hơn với đại chúng và là một nhóm ngành có xu hướng phát triển mạnh trong tương lai. Dẫu vậy, xu hường thì luôn thay đổi, phải nắm bắt những xu thế như tính bền vững của chuỗi giá trị hay áp dụng chuyển đổi số vào dịch vụ và dây chuyền để có thể bắt kịp những thay đổi chóng vánh của thời đại để có thể phát triển ngành công nghiệp này trong tương lai. 

3,

2,

Magazine

Dự án Make/Use của Holly McQuillan (Massey University) với chủ đề là phong cách zero waste 

Việc thử nghiệm các công nghệ di động và tìm kiếm những cách cải thiện trải nghiệm ảo trong việc tìm kiếm, thử và mua sắm quần áo dẫn đến chức năng tìm kiếm bằng hình ảnh và đề xuất sản phẩm thông minh. Ví dụ, người dùng có thể tái tạo trang phục yêu thích của người có tầm ảnh hưởng (influencers) mà họ yêu thích bằng cách tải lên và tìm kiếm bằng hình ảnh. Công cụ đề xuất tương tự sẽ cung cấp cho người dùng các tùy chọn khả dụng nếu sản phẩm họ đang tìm kiếm đều đã được bán hết.




Một sáng kiến ​​khác đáng được đề cập là ứng dụng Perfect Fit của H&M, một tính năng sẽ cho phép người dùng tạo ảnh đại diện kỹ thuật số được cá nhân hóa của riêng họ dựa trên ảnh tự sướng (selfie) và thông tin họ cung cấp. Hình đại diện có thể được sử dụng để thử quần áo khi mua sắm trực tuyến, vì nó sẽ có tỷ lệ cơ thể xấp xỉ với chủ sở hữu.

Tự động hóa vẫn có vẻ là một điều “nice to have” đối với các công ty nhưng họ vẫn thực sự chưa đầu tư, nhưng các nhà lãnh đạo trong lĩnh vực này đã đưa ra bằng chứng về khả năng cải thiện thị trường mà nó có thể mang lại. Điển hình như Levi’s: Trước khi tự động hóa, quá trình sản xuất vô cùng tốn kém và không chính xác nhưng với công nghệ tự động hóa, công nhân nhà máy được loại bỏ khỏi quy trình; một nhà thiết kế của Levi's tạo ra một hình ảnh kỹ thuật số của chiếc quần jean bị rách với các hướng dẫn mà công nghệ laser có thể hiểu được và sau đó laser có thể tái tạo mọi thành phần của thiết kế — từ mờ đến rách — lên một chiếc quần jeans cơ bản. Và kết thúc quá trình đó chỉ mất 90 giây.



McKinsey cho biết: “Công nghệ này cho phép công ty sản xuất những chiếc quần jean chưa hoàn thiện ở châu Á, sau đó gửi chúng đến các nước khác để hoàn thiện”. “Điều này có nghĩa là công ty có thể thử nghiệm nhiều kiểu dáng khác nhau, nhanh chóng tái sản xuất những mặt hàng bán chạy nhất và có mặt tại các cửa hàng trong vòng vài ngày”.

Tăng cường tự động hóa quy trình sản xuất

3,

2,

Ngành công nghiệp thời trang toàn cầu được hình thành rõ ràng trong các cụm trưng bày quy mô kinh tế thế giới. Các cụm công nghiệp toàn cầu đã hình thành ở New York, London, Paris và Milan, và cũng đang hình thành ở các thành phố khác. Nhiều nhà thiết kế và tạo mẫu cũng như biên tập viên và người mẫu chọn sống và làm việc tại các trung tâm thời trang lớn. Những lao động trong nghề này rất cần thiết để các công ty thời trang tiếp tục thiết kế, xuất bản và quảng bá các dòng sản phẩm mới vào mỗi mùa, họ đều tập trung ở các trung tâm này và rất dễ tìm được ứng viên. Khi các xu hướng mới được phát triển hoặc trở nên phổ biến, các thiết kế và chiến thuật tiếp thị lan rộng giữa các công ty thời trang khác nhau, trở thành kiến ​​thức trong toàn ngành. Các ấn phẩm tạp chí là nhà cung cấp quảng cáo đặc biệt cho các công ty thời trang, trong khi các công ty thời trang cung cấp nội dung và sự nổi tiếng cho các tờ tạp chí này.

Tuy nhiên, trong bốn trung tâm thời trang được đề cập, không có trung tâm nào có lợi thế khi so sánh so với các thành phố khác trong sản xuất thời trang. Đúng hơn, đó là một sự trùng hợp lịch sử đã khiến một số công ty thời trang thành lập và trở nên phổ biến ở những thành phố này. Từ thành công của họ, ngày càng nhiều công ty quyết định thành lập tại đó và cuối cùng thành lập các cụm. Giờ đây, các thành phố này là nơi hội tụ các thương hiệu thời trang nổi tiếng nhất và tổ chức các tuần lễ thời trang hai năm một lần, cả hai đều duy trì vị thế của các kinh đô thời trang. Các công ty khởi nghiệp tin rằng sẽ thuận lợi nếu tự thành lập tại những thành phố này với nguồn lực và cơ hội tốt hơn. Các nền kinh tế mới nổi ở các quốc gia và thành phố mới có thể gặp rất nhiều khó khăn để đạt được vị thế riêng của mình trong thế giới thời trang nếu không có sự hỗ trợ từ bên ngoài.

Fashion Industry as an External Economics
(Ngành công nghiệp thời trang được biết đến như là một Ngành kinh tế giao thương)

1,

1,

Designer, Stylist and Model

Tính bền vững của chuỗi giá trị

Cải tiến dịch vụ khách hàng bằng nền tảng kỹ thuật số

Cuộc thi về Case Study: Hành trình Kinh doanh